Portrait of Constantin Luser, Vienna, May 2012.

Last Monday I met Tomas Sedlacek  in Frankfurt for this portrait. Sedlacek’s book “Economics of Good and Evil” is in focus right now, and he’s busy to jet off from one appointment to the
next interview or lecture. Like the exposure time, a cigarette keeps the second of the moment in between.

Customs houses at the tri-border region Swiss, Austria and Germany shot for an article about tax dodgers who “walk” their money back from Switzerland.

L’Usignolo ho incontrato in un giorno di sole.
Gli occhi che luccicano. L’erba che scalda.
Blu l’albero in fiore.

“Visual Traces in the Restless Present” is the theme for this years photo festival Darmstädter Tage der Fotografie from 20th – 22nd April in Darmstadt. I’m taking part in the supporting program with the series “Garden Of Eden”, shown at:

Schauraum im Literaturhaus
Kasinostraße 3
64293 Darmstadt

Festival opening: Friday 20th April, 6pm at Designhaus
Eugen-Bracht-Weg 6
64287 Darmstadt

The “Darmstädter Tage der Fotografie” developed 2004 from an initiative of photographers. The international festival is meanwhile named as one of most important german photography events. It places relevant themes and cultivates an interdisciplinary discourse in the photography. A whole weekend do numerous activities throw a light on the main theme from different perspectives: photography exhibitions, symposium and discussions are giving the examination with photography a unique concentration. Beneath already established photographers in the main exhibition, also young artists have the chance to show their works. The mostly young photographers show their selected works within the supporting programme. These are of a high artistic quality. This promotes the meeting of the established with the artistic newcomers. A comprehensive catalogue is published to the festival.

Theme 2012: Visual Traces in the Restless Present. Present-day societies are undergoing changes that extend into virtually every aspect of life and transcend all manner of social divisions. They are rooted, perhaps, in technologies believed to be safe—but not in our control, in the sweeping impacts of natural disasters, or in political and social upheavals. What is happening today with our globalized, networked world that it seems so random and disordered? The complexity of the contemporary world demands the attention of human beings in search of self-certainties and new perspectives. The ongoing changes—whether perceived, self-induced, or caused by fate—affect the lives of human beings in both negative and positive ways. Where can we discern traces, in the midst of the restless present, that will point the way into the future?

Supporting programme. Beneath a curated main exhibition in the Designhaus shows the festival approximately 30 photographers out of the competition in the supporting programme in galleries, museums and off-places. The complete festival programme is arranged by the four initiators of Darmstädter Tage der Fotografie, together with Ute Noll (on-photography.com) and Prof. Kris Scholz (h_da Darmstadt).

Text: Darmstädter Tage der Fotografie

The new series “Inside ATOMS FOR PEACE” about the International Atomic Energy Agency (IAEA) headquarter in Vienna and is now online in the project section of my web site. “Atoms for Peace” was the title of a speech by U.S. President Eisenhower in 1953 and is today the slogan of the IAEA. The text by Marcus Pfeil is currently only available in German.

Inside ATOMS FOR PEACE

„Atoms for Peace”, der Slogan der Internationalen Atomenergie Agentur (IAEA), hat seinen Ursprung in einer Rede Eisenhowers im Jahr 1953. Der US-Präsident regt darin die friedliche Nutzung der Kernenergie unter dem Dach einer Atomenergie Organisation an. Nach ihrer Gründung in New York 1957 hat die IAEA ihren Verwaltungssitz seit 1979 im Vienna International Center. Stradtmanns Fotografien zeigen Innenaufnahmen des in den siebziger Jahren errichteten Gebäudes.

Die IAEA beschäftigt sich vor allem mit dem Unsichtbaren, der Kernenergie. Sie kontrolliert Atomkraftwerke und entsendet ihre Inspekteure regelmäßig in den Iran oder nach Nordkorea. Das sichtbare, öffentliche Bild der IAEA prägen die Pressekonferenzen mit Generalsekretär Yukiya Amano, etwa, wenn er vor dem überdimensionierten Logo über die neuesten Entwicklungen in Fukushima referiert. Oder den Medienberichten in denen die IAEA Inspekteure in weißen Schutzanzügen im Iran zu sehen sind, umgeben von Maschinen und Technik, die das Land möglicherweise braucht, um eine Atombombe zu bauen.

Stradtmann komponiert in seiner Serie „Inside ATOMS FOR PEACE” ein ästhetisches Bild der IAEA. Die Fotografien wirken inhaltlich und formal aufgeräumt. Man sieht verlassene Arbeitsplätze, ein Rednerpult im Scheinwerferlicht, das offene Schieberegal eines Archivs, abgedeckte Geräte hinter verschlossenen Jalousien, Kleiderständer, Maschinen und Luftballons auf Tischen. Wurden die Arbeitsplätze aufgeräumt und Unterlagen für immer archiviert? Sind die Luftballons die Reste einer Abschiedsfeier? Wurden Mäntel und Jacken vom Kleiderständer ein letztes Mal für den Heimweg genommen? Motive die das Gefühl transportieren, die Menschen, die der IAEA Leben und Sinn verliehen, hätten das Gebäude soeben verlassen. Zeigen sie die Zukunft der Organisation? Die Fotografien werfen jene Fragen auf, die spätestens seit Fukushima wieder im Fokus einer breiten Öffentlichkeit stehen. Ist eine „friedliche Nutzung” der Kernenergie nicht längst ad Absurdum geführt? Welcher Rolle wird der IAEA dadurch zuteil?

Man könnte in den Fotografien Stradtmanns also einen Nachruf auf die IAEA vermuten. Gleichzeitig sind die Fotografien geprägt von einer Direktheit, die durch einen engen Bildausschnitt im Auge des Betrachters ausgelöst wird. Stradtmann geht es um den Gegenstand und deren Position im Raum. Es geht ihm um den Versuch, das nach außen zu tragen, was die Mitarbeiter der Organisation beschäftigt. Zu spüren ist Stradtmanns Neugier und seine Fähigkeit, hinter die Kulissen zu schauen und so Einblicke zu gewinnen, die sonst verwehrt blieben. Und so ist seine Arbeit vor allem eine Dokumentation über eine Organisation, die noch im Interieur der siebziger Jahre ihrer Aufgabe nachgeht. Einer Zeit, in der der Glaube an die „friedliche Nutzung” der Kernenergie tatsächlich noch euphorisch gelebt wurde.

Text: Marcus Pfeil, Autor, 2012, MedienManufaktur Wortlaut & Söhne

I was commissioned for two panoramic photographs for DIE ZEIT (issue: 16th February 2012). The article is about the price explosion of flat sales in Berlin Neukoelln. I shot them with my Noblex 150 panoramic camera. Haven’t worked with it for a long time. Another project I used this camera for is the Hunting Lodges series. The negative size is 5 x 12 cm, this is the contact sheet:

]]> http://janstradtmann.de/news/?feed=rss2&p=786 0 http://janstradtmann.de/news/?p=771 http://janstradtmann.de/news/?p=771#comments Mon, 06 Feb 2012 16:06:29 +0000 admin_Jan http://janstradtmann.de/news/?p=771

For SONNEMANN magazine (No. 8_1/2012 “Finance For All”) I photographed a story about microfinance in India. Among others, we met Vijay Mahajan, head of BASIX, India’s oldes commercial microfinance institution. SONNEMANN magazine is published by Frankfurt School of Finance & Management and designed by Nicole Algieri.

The last days in August I was commissioned to document a museum in a castle located in South Saxony. Before the museum will be refurbished next year I had the chance to capture the moment of the untouched and quiet situation. Most of the exhibition spaces set up in the former GDR more than 20 years ago.

Finishing off some work before the year ends, I recently worked on the photos and I’m totally attracted by the color, material and the peace. Depots, showrooms and staff rooms are mixed in the following pictures.